Vino della Pace: etykieta dla włoskiej winnicy

W 2001 roku zwróciła się do mnie winnica z niewielkiego miasteczka na północnym wschodzie Włoch z prośbą o namalowanie etykiety. Opowiem, co to za projekt i dlaczego się zgodziłem.

Czym jest Vino della Pace

Cormons to miasteczko we Friuli-Wenecji Julijskiej, kilka kilometrów od granicy ze Słowenią. Miejsce, gdzie przez stulecia granicę przesuwano tyle razy, że miejscowi żartują: mieszkali w czterech państwach, nie ruszając się z domu.

W 1983 roku tamtejsi winiarze założyli winnicę, w której posadzili szczepy z całego świata — ponad sześćset odmian z kilkudziesięciu krajów. Pomysł był prosty aż do naiwności: jeśli winorośle z wrogich sobie państw mogą rosnąć na jednej ziemi, to i ludzie mogą.

Od 1985 roku z tych winogron robi się wino zwane Vino della Pace — wino pokoju. Nie sprzedaje się go w zwykłym sensie: butelki rozsyła się głowom państw, przywódcom religijnym, do organizacji międzynarodowych.

Każdy rocznik dostaje własną etykietę, a maluje ją za każdym razem inny artysta.

Kto malował wcześniej i później

Przez czterdzieści lat w projekcie brali udział artyści z różnych krajów i różnych nurtów. Wśród nazwisk wymienianych najczęściej są Yoko Ono, Robert Rauschenberg, Ai Weiwei.

Logika doboru nie polega na popularności. Organizatorzy szukają autorów, w których pracach już jest to, o czym jest projekt: złożoność, wieloznaczność, praca z tematem granic i podziałów.

Mnie znaleziono przez polskie wystawy. W cyklach, które prowadzę, regularnie pojawia się temat człowieka wobec siły i okoliczności — i to zbiegło się z tym, czego szukano.

Co zrobiłem

Format etykiety jest twardy: mały prostokąt, który ma być czytelny z dwóch metrów, a jednocześnie wytrzymywać oglądanie z bliska.

To przeciwieństwo tego, jak zwykle pracuję. Płótno o wymiarze stu czterdziestu centymetrów pozwala budować złożoną kompozycję z kilkoma planami. Etykieta wymaga jednego znaku, który zadziała natychmiast.

Zrobiłem obraz w tej samej manierze co malarstwo sztalugowe: figuratywny, z ludzkimi postaciami, w ciepłej kolorystyce. Bez symboliki pokoju — bez gołębi, uścisków dłoni i flag. Wydawało mi się, że projekt z taką historią nie potrzebuje ilustracji własnej idei.

Dlaczego to ważne

Nie ze względu na rozgłos — nakład Vino della Pace jest niewielki, a szerokiej publiczności projekt nie ma.

Ważne jest co innego. To był pierwszy przypadek, gdy moja praca wyszła poza własny kontekst i znalazła się w obcym — i tam działała.

Pięć lat później to samo stało się z portretem Poncjusza Piłata, który trafił do czasopisma medycznego The Lancet. Różne dziedziny, różne publiczności, wspólne jedno: ludzie, którzy nic nie wiedzieli ani o mnie, ani o cyklach, ani o Bułhakowie, zobaczyli w pracy coś potrzebnego sobie.

Dla malarza pracującego długimi seriami wewnątrz własnego systemu to ważny sprawdzian. Pokazuje, czy praca istnieje sama z siebie — czy tylko w otoczeniu objaśnień.

O Friuli

Osobno warto powiedzieć o miejscu.

Friuli-Wenecja Julijska to region, w którym stykają się kultury romańska, słowiańska i germańska. Mówi się tu po włosku, słoweńsku, niemiecku i friulsku. Granica, dziś niemal niewidoczna, w dwudziestym wieku była jedną z najgorętszych linii Europy.

Dla malarza urodzonego na Ukrainie i mieszkającego trzydzieści lat w Polsce to jest rozpoznawalne. Pomysł, by posadzić na jednej ziemi winorośle z krajów, które ze sobą walczyły, jest zrozumiały bez objaśnień.

Może dlatego się zgodziłem.

Częste pytania

---

Katalog dostępnych prac z cenami jest na stronie. Prace można zobaczyć w pracowni w Warszawie po wcześniejszym umówieniu.